Ente beneficiario: LopLop, Lot of people Lot of projects

Il progetto Reclaim Our Future è la prima programmazione artistica e culturale ibrida di Milano, rivolta a bambini da 0 a 13 anni e alle loro famiglie, che comprende un calendario multidisciplinare di laboratori, eventi performativi e residenze artistiche, fisiche e digitali, e che sostiene la partecipazione culturale di prossimità.
Il progetto, ideato da LopLop, Mare Culturale Urbano e Quartiere Digitale proporrà ai bambini di sperimentare i linguaggi della contemporaneità attraverso una dimensione ibrida, digitale e fisica, e prenderà luogo in tre quartieri periferici di Milano molto diversi tra loro: San Siro, Cascina Merlata, Redo Merezzate.
Reclaim Our Future nasce per diventare uno spazio di ricerca e sperimentazione artistica, insieme fisico e digitale, che mette al centro i bambini con la loro capacità di immaginare e le famiglie con il loro bisogno di vivere esperienze culturali di qualità, gratuite o economicamente accessibili.

Grande novità sarà Mare Culturale Digitale uno spazio creato sulla piattaforma open source Minetest, ispirato a Minecraft, il più giocato e famoso videogioco al mondo. I bambini dagli 8 anni in su, i ragazzi e le loro famiglie, prenderanno parte alle attività interagendo con le educatrici digitali di Quartiere Digitale che offrirà loro l’opportunità di scoprire e conoscere i temi e gli artisti della programmazione fisica, di contribuire con idee e approfondimenti, di imparare a navigare in modo sicuro e consapevole e per dare luogo alla programmazione concreta.

All’interno del progetto è prevista la residenza artistica Rebuild Our Future che avrà come co-curatore e tutor l’artista internazionale Olivier Grossetête. A partire dal mese di marzo sei giovani artisti inizieranno un’esperienza di residenza ibrida tra uno spazio virtuale e i tre quartieri di Milano. Attraverso un percorso di formazione e di ricerca guidato da Grossetête attraverso modalità differenti (dai workshop alle interviste, dai documentari alle installazioni) gli artisti esploreranno alcuni temi, simboli e narrazioni della città contemporanea.
Ad essere coinvolti nelle attività della residenza saranno i giovani tra i 15 e i 35 anni, un target di pubblico particolarmente sensibile e interessato alla costruzione del futuro.
A compimento dell’esperienza prenderà vita un’installazione monumentale effimera nello stile di Grossetête: un’enorme architettura composta da scatole di cartone, issata utilizzando la sola forza umana nel corso di un evento che si terrà nel mese di luglio 2023.

Ente beneficiario: Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci

Future Inventors è un progetto del Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci che si propone di contribuire al potenziamento e all’arricchimento dell’educazione scientifica nella scuola secondaria di I grado attraverso la progettazione e l’introduzione di un nuovo approccio alle STEAM trasferibile su larga scala, e di sviluppare negli studenti e nelle studentesse passione per le materie scientifiche creando, attraverso strumenti e linguaggi analogici e digitali, una contaminazione tra STEM e materie artistiche che mette in discussione le tradizionali separazioni disciplinari.

Risorsa del Progetto è il Future Inventors Lab, inaugurato nel 2021, uno spazio educativo permanente dedicato all’esplorazione delle STEAM attraverso l’uso di strumenti digitali e analogici, linguaggi artistici e processi creativi, in particolare legati ai temi di Suono e Immagine. In questa area si sviluppano attività che utilizzano l’esperienza estetica come chiave di ingaggio e lettura e che approfondiscono in maniera creativa le connessioni tra tecnologia, arte e scienza.

Il laboratorio è dotato di diverse installazioni create in collaborazione con artiste/i a livello internazionale, che invitano ad una esplorazione spontanea e immersiva, in grado di stimolare la partecipazione attiva e la ‘manipolazione’ diretta degli strumenti e dei linguaggi legati a Suono e Immagine.

La Fondazione Maurizio Fragiacomo sostiene il Museo nel realizzare un programma di attività che proporrà di approfondire i temi della cultura digitale a 10 classi di scuola secondaria di I grado della Città Metropolitana per favorire lo sviluppo delle competenze in ambito STEAM di studenti e studentesse e contrastare la povertà educativa. Le attività proposte ruoteranno attorno a due nuove installazioni interattive di arte digitale, fruibili anche dal pubblico degli adulti, dei giovani, degli adolescenti e delle famiglie che frequentano il Museo durante i fine settimana.

Le nuove opere sono realizzate dal Prof. Gerhard Funk e fanno parte di Cooperative Aesthetics, una raccolta di installazioni in cui lo spazio si trasforma in un ambiente digitale dove vivere un’esperienza estetica audiovisiva immersiva. Gli scenari digitali prevedono un’interazione in cui l’utente diventa parte dell’installazione stessa, contribuendo con il movimento del proprio corpo nello spazio o con la cooperazione con gli altri visitatori a modificarla, influenzando i suoni prodotti e le immagini proiettate sulla parete e sul pavimento. Alla base della sperimentazione, il concetto di estetica collaborativa, in cui è presente una forte componente sociale, relazionale e cognitiva.

Foto: © 2023 Elena Galimberti | Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci.

Ente beneficiario: OXA Impresa Sociale

L’artista inglese Isabella Martin, che vive e lavora in Danimarca, immagina un mondo in cui i bambini possano rimappare e ridefinire la propria città, attraverso approcci creativi improntati all’inclusività e all’empowerment delle generazioni più giovani. L’idea alla base del progetto artistico è quella di trarre ispirazione da come i bambini vedono la metropoli in cui vivono, impegnandosi a rispondere a questi bisogni in modo creativo, immaginando soluzioni sostenibili per tutti, oggi e domani.
Playing ground – giocare con la città avrà infatti come protagonisti delle bambine e dei bambini dell’Istituto Comprensivo Moisé Loria (Municipio 6), che verranno coinvolti attraverso tre laboratori condotti direttamente dall’artista, svolti durante il periodo scolastico, e altri bambini che parteciperanno a un workshop creativo nella cornice della Design Week 2023, Design Week Kids. Questo rappresenterà un reale processo di co-creazione e scambio sia per i più giovani, che avranno l’opportunità di entrare in contatto con la pratica artistica, sia per Isabella Martin, il cui lavoro interdisciplinare di ricerca beneficerà dell’ispirazione e della relazione con un pubblico che spesso il mondo culturale ignora.

Il progetto si svilupperà in tre fasi. Le prime due, che vedranno bambine e bambini come protagonisti assoluti, rappresentano l’elemento fondante dell’intero processo creativo, mentre la terza servirà a raccogliere, elaborare e sviluppare le idee e il lavoro di immaginazione e co-creazione svolto durante i laboratori. L’esito della terza fase sarà un’installazione che abiterà gli spazi del centro culturale BASE Milano per condividere con il pubblico le visioni di città che i bambini avranno prodotto, invitandoli ad abbracciarle e stimolando un approccio di “osservazione immaginativa” sul quartiere in cui vivono, sulle proprie abitudini urbane e sulle pratiche del fare città.

Le parole chiave di Playing ground – giocare con la città sono “sostenibilità”, “diritto alla città”, “partecipazione”.
Gli obiettivi del progetto riguardano:
• il miglioramento delle condizioni di vita di bambine e bambini che vivono in contesti di marginalità, attraverso l’inclusione in progetti culturali
• una percentuale di aumento della permanenza a scuola grazie alla presenza di laboratori artistici
• una percentuale di bambine e bambini che escono dal quartiere di nascita
• la riduzione delle diseguaglianze tra bambini del centro e della periferia.

Ente beneficiario: iAC (innovActionCult) – associazione culturale con Gruppo PleiadI

Il progetto a cura di iAC e Gruppo Pleiadi prevede la realizzazione di un Activity Book dal titolo “Racconti straordinari di città per sognatori e sognatrici. Milano Activity Book for Extraordinary Kids” che conduce bambini e bambine alla scoperta di Milano, con metodologia interattiva, attraverso una diversa percezione della città.

La pubblicazione evoca personaggi e artisti/e celebri legati alla città di Milano, che si “perdono” tra monumenti, musei e opere coinvolgendo i piccoli lettori. La narrazione li porta a muoversi in città, anche a bordo dei mezzi, e a scoprire alcune curiosità di carattere storico-artistiche. Saranno illustrati degli ostacoli che faranno immedesimare il lettore in alcune problematiche che riguardano bambine/bambini e alunne/alunni bisognosi di supporto, sperimentando così i temi dell’accessibilità e delle fragilità. In queste particolari circostanze il lettore potrà comprendere come il mondo e le informazioni visive appaiono agli occhi di chi affronta alcune difficoltà, che possono sorgere durante l’infanzia, attraverso filtri cromatici ed espedienti narrativi (es. daltonismo, dislessia, particolari fobie).

L’Activity Book dedicato a Milano sarà realizzato in formato cartaceo e in versione digitale: un kit scaricabile dalle famiglie per realizzare in autonomia le attività proposte nella pubblicazione, con materiali di facile reperibilità.